NUDE DESIGN ✕ テンボカネート　OEM事例インタビュー

台東区を拠点に店舗・住宅の空間デザインとグラフィックを手がけるNUDE DESIGN。「プロジェクトにとって何が最も自然で必然的か」を問い続ける同事務所の哲学が、今回の革製ギフトづくりにそのまま貫かれていました。お世話になった方やクライアントへの特別な贈り物として、同じ台東区に拠点を置くテンボカネートに相談が持ち込まれた経緯と、二つの革が選ばれるまでの対話を振り返ります。

── 話が進む中で、素材の選び方に変化があったとうかがいました。

三谷さん（NUDE DESIGN）

打ち合わせの途中で、テンボカネートさんにたくさんの余剰革があることを知りました。仕事の過程でどうしても余ってしまう革があると聞いて、「それを使いたい」と思ったんです。わざわざ新しい革を取り寄せなくても、すでにそこにある素材を活かす方がずっとサステナブルだし、私たちの姿勢にも合っている。ヌメ革にこだわるより、余っているものの中から選ぶという発想に切り替えました。

── 革を選ぶとき、どのような聞き方をされましたか。

田辺（テンボカネート）

在庫の棚を一緒に眺めていたとき、三谷さんが「なかなか使われなそうな革や、使いにくいものはありますか？」と聞いてくれたんです。棚には使いやすい黒や定番の色の革もあったんですが、あえてそっちじゃないものを聞いてきた。ピンクやオレンジの革は、この先もなかなか出番が少ないだろうという話をすると、じゃあそれを積極的に使いましょうと。

正直、そういう聞き方をするお客様は初めてでした。「使いやすいものを選ぶ」のではなく、「使われにくいものを救う」という発想。ものや材料を本当に大切にしているデザイナーだと思いました。サステナブルという言葉を掲げるブランドは多いですが、こういう場面での選択に、その人の姿勢が出ると思っています。

── 最終的にどの革を選ばれましたか。

三谷さん（NUDE DESIGN）

二色選びました。一つは、NUDE DESIGNらしいベージュのヌメ系の革。空間をデザインする際によく使う素材のトーンに近くて、「これは私たちの色だ」とすぐわかりました。もう一つが、ガンメタリックの革です。最初は自分たちのイメージからは少し遠い素材だと思っていたんですが、在庫として大量にあると聞いて手に取ってみたら、思いのほか質感がよかった。

それと、ちょうどそのタイミングで、事務所として新しいことに積極的に挑んでいこうという気持ちが強かった。ガンメタという「攻めた素材」を選ぶことに、その意思を込めたいと思いました。贈り物には、渡す側の気持ちも一緒に入るので。

田辺（テンボカネート）

ベージュとガンメタという組み合わせは、私たちの側から提案したものではありませんでした。三谷さんが在庫を見ながら自分の目と感覚で選んだ。だからこそ、NUDE DESIGNらしいセレクションになったと思います。

「使われにくい革を使いたい」──その一言に、真にサステナブルなデザイナーの姿勢が滲んでいた。

── アイテム選びはどのように進みましたか。

三谷さん（NUDE DESIGN）

かなり迷いました。名刺入れ、カードケース、キーケース……渡す相手のことを考えながら一つ一つ検討しました。名刺入れは、思い入れを持って自分で選ぶ方が多いアイテムだと思って。こだわりが強い方ほど、すでに気に入ったものを持っている。贈り物として渡しても、扱いづらいのではないだろうかという気持ちがありました。 

田辺（テンボカネート）

キーケースをお勧めしたのにはいくつか理由があります。まず、名刺入れに比べてこだわりを持って選んでいる方がそれほど多くないアイテムです。つまり、いいものを渡したときに一番素直に喜ばれやすい。次に、毎日必ず使うものだということ。鍵を持たない日はない。使うたびに渡してくれた人のことを思い出す、という接点が自然に生まれます。

三谷さん（NUDE DESIGN）

田辺さんの話を聞いて、もう一つ気づいたことがありました。今回のギフトを渡す相手の多くは、私たちが内装を設計したお店や事務所を持っている方々です。事務所のキーケースなら、私たちと一緒につくった空間の鍵を毎日入れてもらえる。そういう重なり方が、贈り物として自然だと思いました。

毎日、自分たちが設計した空間の鍵を入れてもらえる。キーケースという選択に、空間デザイナーらしい意味が宿った。

── 細部の仕様で迷われた点はありましたか。

三谷さん（NUDE DESIGN）

コバ（革の断面部分）の仕上げをどうするかで迷いました。素材感をそのまま活かす方向も選択肢としてあって、コバをそのまま見せることも検討しました。ただ、最終的には「このプロダクト全体としてどうあるべきか」を重視して、田辺さんのアドバイスをもとに判断しました。

田辺（テンボカネート）

三谷さんが「田辺さんに任せます」とおっしゃってくれたので、私の判断で塗ることにしました。理由は二つあります。一つは、今回のガンメタの革は断面があまりきれいに出ない素材だったこと。素材感を活かすという方向で考えても、ここはかえってプロダクトの完成度を下げてしまう。 

もう一つが、NUDE DESIGNのロゴです。このロゴが本当に美しくて、シンプルで洗練されている。ベーシックにつくればつくるほど、ロゴの存在感が活きてくる。コバを丁寧に塗って仕上げた状態でロゴが入ると、ブランド品と見間違えるほどの完成度になると確信しました。「このロゴが入っているのに、コバを塗らないままにしておくのはもったいない」と思いました。

三谷さん（NUDE DESIGN）

完成度とのバランスを含めて検討した結果として、塗る判断は正解でした。「素材感を活かす」ことと「プロダクトとして仕上げる」ことのどちらが、このギフトにとって適切か。田辺さんとの対話の中でその答えが出た感じです。

美しいロゴが入っているなら、それに見合う仕上げをする。職人の判断が、ブランドの完成度を引き上げた。

── 完成したキーケースを渡してみて、反応はいかがでしたか。

三谷さん（NUDE DESIGN）

 「これ、NUDE DESIGNらしいね」と言ってもらえたのが一番うれしかったです。説明しなくても、自分たちの色や質感が伝わった。長い時間をかけて積み上げてきたものが、一つのプロダクトにちゃんと宿っているとわかったときは、率直に感動しました。

田辺さんが「このプロジェクトを通して、自身の会社のコンセプトを再確認してほしい」とおっしゃっていたんですが、まさにその通りになりました。革を選ぶたびに「これはNUDE DESIGNらしいか」と問い直していたことが、結果的に自分たちのコンセプトを言語化する時間になっていた。贈り物づくりがそういう機会になるとは思っていなかったです。 

田辺（テンボカネート）

「NUDE DESIGNらしい」と言ってもらえたというのは、私たちにとっても最高の評価です。私たちの仕事は、クライアントの世界観を素材と形に翻訳することです。三谷さんの哲学が、余剰革という選択肢を通じてプロダクトに落ちていた。それは偶然ではなく、三谷さんが対話の中でちゃんと引き寄せた結果だと思っています。

── 今後についてはどのようにお考えですか。

三谷さん（NUDE DESIGN）

今回つくったものは、特別な方への一点もののギフトという位置づけでした。今後は、設計した店舗のオープン時にスタッフへ渡すものや、長年の取引先へのお礼など、シーンに合わせたバリエーションを考えてみたいと思っています。余剰革を活かすという発想も、続けていきたい。

田辺（テンボカネート）

三谷さんのように、素材と向き合う姿勢を持っているクライアントとの仕事は、私たちにとっても学びが多いです。余剰革の棚を一緒に眺めながら素材を選んでいく時間は、通常の発注とはまったく違う濃さがありました。今後もそういう対話を続けていきたいですね。

「使われにくい革を救う」という選択が、NUDE DESIGNらしいプロダクトを生んだ。

「素材本来の姿を活かす」というNUDE DESIGNの哲学は、空間デザインだけでなく、革の選び方にもそのまま貫かれていました。ナチュラルなヌメ革を出発点にしながら、「なかなか出番のない革はありますか？」と問いかけることで在庫の棚と向き合い、ベージュとガンメタという二色に着地した過程は、「正解を選ぶ」というより「そこにあるものと対話する」プロセスでした。

コバの仕上げをめぐる判断も印象的でした。素材感をそのまま活かす選択肢を検討しながら、最終的には「このプロダクト全体としてどうあるべきか」を問い直すことで答えが出た。そのプロジェクトにとって適切な答えを探るという三谷さんの思想が、細部の判断にまで一貫していました。

「使われにくい革を積極的に使いたい」という三谷さんの言葉は、サステナブルという言葉が軽くなりがちな時代に、その姿勢の本質を静かに示しています。完成したキーケースに「NUDE DESIGNらしい」と言ってもらえた。それは棚の奥で眠っていた革から生まれたプロダクトでした。